[提要]赋一首新词：“小桥流水人家，翠藤棕榈荷花，幽径夏雨青蛙，夕阳西下，故乡咫尺天涯。”你是不是还不肯相信现代都市隐藏着田园童话？那么你请擦亮眼睛，跟我们出发，去探寻诗中的画境。
东南亚风格具有颜色浓烈，却风情万种的特点，因此颜色的纯正度十分关键，否则可能适得其反。
佛龛周围深浅不一的金色马赛克，整个墙面的色调，与吊灯的光晕极其协调。
赋一首新词：“小桥流水人家，翠藤棕榈荷花，幽径夏雨青蛙，夕阳西下，故乡咫尺天涯。”你是不是还不肯相信现代都市隐藏着田园童话？那么你请擦亮眼睛，跟我们出发，去探寻诗中的画境。
用简约打底
学建筑的，不会有人没读过安·兰德的《源泉》，更不会有人不知道以著名建筑师弗兰克·劳埃德·赖特为蓝本所创造的主人公——霍华德·洛克的箴言：“建筑的美，就如同人体的美，没有一块肌肉不是具有自己的目的的，没有一根线条是多余的，每一处细节都切合人的思想和人的生活。”
作为上海新生代设计师，马莹麟自然深悟其道。当初她接手别墅设计的时候，主人唯一的要求只有简单的五个字：“有家的感觉”。主人是印尼的华侨，移居新加坡多年，经常穿梭于亚洲各国之间，由于生意的缘故也会时不时在上海小住。考虑到主人如此特殊的背景和生活经历，“新亚洲风格”就成为了设计的主导。
建筑讲究和谐。别墅灰白相间的外墙，没有过多的装饰，显得高挑而素朴，那么硬装潢也相应追求简约。公共区域铺设了灰褐色的大理石，利用原先房屋结构中就有的天窗，做了木质由低到高层递减的倒漏斗，具有浓郁的东南亚特色。客厅的黑色立柱，顶端由中式风格的黄铜片包嵌，柱脚又演化为与天顶“漏斗”相呼应的倒T形。
私密的空间全部以柚木色的地板打底，厚实而温暖。半公共半私密，既可看书，又可饮茶的日式房间，则是纯粹的榻榻米，特色便是室外的走道竟然是在鹅卵石中镶嵌数块不相连的深灰色石板，宛若一条户外的小径。
用色彩施妆
日式房间外的走道，如同把户外小径搬入了屋内。多元化的设计已经逾越了内与外的界限。
走道尽头的装饰突破了画和雕像的传统构思，换之以一把中式椅子和一个抽象的光晕，极具禅意。
新亚洲风格，代表了一种混搭风格，它作为整体风格贯穿整个居室后，印度、泰国、印尼等等的元素往上添加，都显得游刃有余。细节和软装饰构成了凸显风格效果的关键。
曾荣获“金外滩最佳色彩运用”提名奖的马莹麟，自然对色彩有高度的敏感力和高超的运用力。在她设计的希腊餐厅已可见一斑，她认为色彩的浓烈及其纯粹是营造氛围最好的“武器”。
客厅深处靠墙而立的床椅是喑哑的翠绿色，间或着斑驳的金色，凳脚上有细致的彩色雕花。床椅上供着一樽朱红色镏金的佛像，床椅前的铺垫是同一色系的草绿色。这一系列色彩与大理石的冷色调形成对比，既减少了局部空间大理石地板的亮度，又在质感上形成差异，为空间的恬静气质增添了妩媚。
同一区域的藤编沙发，衬着过道里深褐色的竹制门，坐垫和靠垫选用了清爽度高、提亮整个空间色度与亮度的白色。而在客厅入口处对称摆放的同一款式藤编沙发，则选用了黑色的坐垫与靠垫，使空间在视觉上就明显地分隔出主客厅与次客厅来。
色彩最极致的莫过于户外五六百平方米花园里的景色——人工挖造的水池里纯正得一如晴天碧海的蓝色；悉心打理的睡莲娇嫩欲滴的粉红；千里迢迢远道而来的石碑古旧的乳白；亭亭玉立的棕榈苍翠劲道的绿色??饱满色彩的点缀如同装扮起来的女子，即使再平常的面容也因此生气立现，明艳照人，显现出自己独特的丰韵。
为酷爱日本风格的主人儿子修建的日式房间，恰到好处的留白是简约风的精髓。
卧室中一抹赤红色的藏式织物，如同画龙点睛的一笔，使只有木质倒漏斗吊顶和木床的空间有绚丽的色彩。
自然即故乡
由于主人长期在外商务旅行，只在特定的季节逗留在上海。马莹麟索性把餐厅别出心裁地搭建在了室外依水而建的亭子里，只要摆上用餐必备的用具，既可以一边享受美味佳肴，又可以一边远眺河中随微风摇曳的荷花，颇有古人“举杯望月”，“对酒当歌”的雅韵。
所谓的风格，其实是一种文明或文化的物质化表现。如果说，我们最早认识的亚洲风格无非是情调酒吧里的紫色帷幔和香熏，那么我们忽略了亚洲文化是极其讲究自然材质的运用的，藤条，柳枝，木材，石料，流水，绿叶等都是必不可少的元素，所有的这些元素都在诠释浓厚的亚洲文化底蕴中所传达的雍容、沉静、清灵和温婉。
远行的人往往掬一把故乡的土，据说即便身在异乡也不会觉得孤寒。相信主人一定知道其中的深味，难怪花园中所有的装饰物都是主人从巴厘岛等地悉心挑选，不辞辛劳运送过来的工艺品。日本味道的路灯、中国风格的盆景、印尼石碑和石雕则是深刻的旅行记忆。
把这些单独的音符贯穿成旋律的就是自然的馈赠——花，鸟，虫，鱼，这首旋律只哼唱着一个主题——享受身体的极度舒适和心灵的极度静谧。自然本身就是人类最宽厚而温暖的故乡。 |
